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导演思维(修订版)
所属分类：艺术>>艺术>>电影电视艺术作者：(英)肯·丹西格|责编:唐海涛//王馨雯|译者:吉晓倩出版社：四川美术
本书对导演工作的核心做出了详细剖析，指出锻炼导演思维、提升导演水平的三种深入途径：文本阐释、摄影机运用和表演。作者以 “称职”“优秀”“伟大”三个标准，对14位风格迥异的导演进行个案研究，分析他们如何调动各种手段赋予故事文本之外的影像美学价值和思想观念价值。书中列举的导演案例丰富，既有商业片领域的史蒂文·斯皮尔伯格，又有艺术片领域的库布里克、特吕弗，以及多位女性独立导演，融理论与实践为一体，帮助各位年轻导演们更自如地表达自我。
售价：23.92

电视艺术创新思维进阶(精)
所属分类：艺术>>艺术>>电影电视艺术作者：王丹彦|责编:吴华出版社：南京大学
本书尝试直面当下电视艺术的新型语境与发展困局，整合传播伦理学、文化社会学和多媒体美学等学科的交叉视野，以守正创新的历史站位，多维度聚焦电视艺术创新的主体性问题，着重探讨了重启创新思维的针对性、必要性与实现路径。本书以鉴往明来的时代意识，筛选了近十几年来中国电视艺术创新历程中出现的典型性、倾向性、高发性问题，进行了正反案例的剖析，并尝试将探讨引向更深入的层次，将电视艺术创新问题放入人类传播新格局与伦理关系新变化中进行考察。本书是作者多年研究的再梳理与管理经验的再反思，力图系统性地评述电视剧、电视综艺、纪录片、动画片等电视艺术创新实践中急需思维进阶的痛点、难点与重点，探讨鉴往知来的理论与实践向度。
售价：75.20

好莱坞之眼(像电影人一样思考)
所属分类：艺术>>艺术>>电影电视艺术作者：(美)乔恩·布尔斯廷|译者:宋嘉伟出版社：北京联合
电影究竟是如何吸引口味迥异的观众，并让他们沉浸其中的？《好莱坞之眼(像电影人一样思考)》作者乔恩·布尔斯廷将电影吸引观众的方式归纳为“窥视 ”“移情 ”和“本能 ”三个层面，并以此揭示了从《惊魂记》到《安妮·霍尔》，从《总统班底》到《细细的蓝线》等看似千差万别的影片背后遵循的相似的思考方式。布尔斯廷身为创作者，以自己丰富的从业经验及与著名电影人合作的宝贵经历，从“内部视角”阐释了电影美学发挥作用的深层机制，展示了摄影、剪辑、灯光、明星等不同元素是如何共同创造出一部伟大作品的。书中包含大量剧照和示意图，语言轻松幽默，深入浅出，为专业人士的创作提供了值得借鉴的重要经验，同时也为观众更深入地理解影片开启了新的可能。
售价：18.00

十年(剧集创作的思考与实践)
所属分类：艺术>>艺术>>电影电视艺术作者：编者:程樯|责编:王宁出版社：中国电影
剧集是传播技术与传播表达形式变化所带来的一种较为年轻的视听呈现方式，因此它在创作观念与呈现手段上绝对是基于电影成熟的创作理论与经验上的，这一点毋庸置疑。本书分为：现实主义创作的思考，导演创作实践，项目策划实践，剧本创作实践，剧集类型的思考五部分，对剧集创作的思考与实践进行了系统研究。
售价：26.00

内容思维(微短剧创作轻松入门)
所属分类：艺术>>艺术>>电影电视艺术作者：刘仕杰|责编:程琼出版社：华中科技大学
本书分析归纳了网络微短剧诞生的背景和原因，界定了网络微短剧的概念，对短视频平台（抖音、快手等）、长视频平台（爱奇艺、优酷、芒果TV、腾讯视频等）及B站、知乎等多元化入局者的微短剧布局进行了整体的概述，并针对短剧集的创作进行了细致说明，以帮助读者深入了解微短剧的创作，同时还对微短剧行业产业链的情况进行了分析，包括制作端、渠道端、衍生市场等现状，以及从微短剧具体的商业化摸索入手，包括付费、内容电商化、红人经济等，完整展现了微短剧的商业变现模式。
售价：23.20

理论的意义(精)/新时代马克思主义译丛
所属分类：艺术>>艺术>>电影电视艺术作者：(英)特里·伊格尔顿|责编:郑永杰|译者:钟凝慧出版社：中央编译
丛书项：新时代马克思主义译丛
特里·伊格尔顿的作品在有关文学和文化政治的辩论中产生了强大的影响。他的著作对这些学科的教学和研究方式也产生了明显影响。他的工作始终保持着清晰的政治目标意识，在题材和手法上丰富多样。这本书反映了他兴趣的广度，并对他迄今为止的职业生涯进行了展望，提出了文学、文化和政治方面的一些核心问题。这本书也包括了对当今文学理论的性质和功能的讨论。此外，《理论的意义》也反映了作者在风格和方法方面的多面性，使其能够吸引更多的普通读者和文学理论专家。
售价：27.20

中国电影与好莱坞--创意思维比较研究/电影研究新思维书系
所属分类：艺术>>艺术>>电影电视艺术作者：田卉群//尚文思琦//黄宇斌|责编:李静出版社：中国电影
丛书项：电影研究新思维书系
本书通过现代性视域下对中国电影创意思维的剖析，将“创意思维问题”还原为清晰的、具体的数个维度。通过对不同的维度与层面的勾勒说明，完成一次有效的回返，即：将电影从“产业、流量、数据”的维度重新拉回到“故事、创意、叙事” 本身，实现了对电影本身的一次去数字化“还原”，重新找到“电影作为艺术”的本体论价值。通过与美国好莱坞的镜像式比对，关照其相对成熟完善的电影创意思维生成因素，梳理了中国电影究竟如何被现代性所重新建构，且在面对终将使多元性、差异性的故事走向衰亡的现代性问题时，我们有哪些现实的反思与期望。
售价：21.60

电影营销之道(从构思到发行的营销思维)/写给未来的电影人
所属分类：艺术>>艺术>>电影电视艺术作者：(美)拉塞尔·施瓦茨//凯瑟琳·麦克唐纳德|责编:黄汉兵|译者:彭炜出版社：人民邮电
丛书项：写给未来的电影人
本书深入探讨了电影营销过程的每个阶段——从概念到后期制作，并阐述了每个阶段的创意决策如何影响一部电影的市场销售，是读者了解电影营销的实用指南。在这本书中，电影营销专家施瓦茨和麦克唐纳德带领读者走入幕后，深入了解大制片厂和独立制片公司营销部门的内部运作。他们追踪了不同预算的电影（类型片、独立影片、纪录片和大制片厂投资的影片）的营销全流程，研究如何将各个环节运用于电影营销工作中。书中还包含了对一些杰出的电影营销人员和电影制作人的采访。本书适合有抱负的电影领域从业人员、相关专业的师生和研究人员，包括导演、制片人、编剧、制作人员等，以及电影行业的其他相关人员阅读。
售价：47.92

虚拟幻像(电影特效造型语言及其美学思维)
所属分类：艺术>>艺术>>电影电视艺术作者：袁萱|责编:陈肖静出版社：中国社科
本书围绕电影特效的艺术属性展开研究，论述电影特效从“模拟自然运动”、追求“视听奇观”的阶段，“艺术创新”等几个阶段发展及其视觉效果表现，从其艺术表现和美学思维角度切入，发现电影数字特效中极具活力的新语言要素。从理论上重新定义其的艺术属性，探索电影数字特效重塑电影语言的可能性。
售价：43.20

导演思维(让微剧本变得高级起来升级修订版)
所属分类：艺术>>艺术>>电影电视艺术作者：刘仕杰|责编:孙念//李祎出版社：华中科技大学
微剧本，脱胎于传统剧本，崛起于互联网时代，为编剧开阔了创作视野，也提出了更新更高的要求。对于从亚者来说，要想在众多微剧本创作中脱颖而出，带来流量、吸引投资，“具有导演思维”的创作方法和逻辑思维能力必不可少。本书以微剧本创作的“运筹帷幄”与“选定主题”为切入点，从塑造出色的人物、策划跌宕起伏的故事情节、制造激烈的矛盾冲突三大层面层层深入，为你全面呈现微剧本蓝图的勾画方法和各类不同主题微剧的创作技巧，以详实的理论辅以精彩的案例为每个微剧本创作者细致讲述如何将原始素材进行思想和内容的升华？如何表达现实世界中的人物、人与人之间以及人与社会之间的矛盾冲突？以及如何通过故事表达创作者的创作意图、价值取向与思考。希望本书能够对你有所帮助。
售价：20.80

对视与反思(当代陕西影视文化发展解读与评析)
所属分类：艺术>>艺术>>电影电视艺术作者：王坤|责编:李蕊出版社：西安交大
本书尝试以博大的胸怀和广阔的视野，将传统文化置于“民族化”与“全球化”的语境当中，重新审视当代影视文化发展的历史新坐标，在多元共存中突出民族文化主体精神。本书从影像探赜、影视瞭望、窥视域外、地域影视等视角进行研究。一方面，本书真实再现了这些年从事影视艺术、文学艺术、人文艺术研究的前行之路；另一方面，本书也真实反映了在当前文化语境下，人文艺术研究面临的困境与纠结。
售价：31.20

电影镜头设计(从构思到银幕25周年纪念版)
所属分类：艺术>>艺术>>电影电视艺术作者：(美)史蒂夫·卡茨|译者:井迎兆//王旭锋出版社：北京联合
这本“镜头设计蓝皮书”问世25年来，始终是世界各地影视院校必选的导演教材。本书图文并茂地阐述了将故事构思转化为影像的完整流程，内容包括美术设计、故事板制作、镜头的时空要素、镜头调度、画面构图、视点、转场、叙事策略等。此次修订版针对数字化制作，更新了影像化的工具和技巧，从简单的分镜草图、细化的故事板，到当下蕞先进的3D视觉预演俱全。
售价：35.20

当柏拉图遇到卢米埃尔(电影中的哲学思辨)
所属分类：艺术>>艺术>>电影电视艺术作者：郁喆隽出版社：上海三联
本书是哲学、科幻和电影之间的一场场对话。作者在这三个角度随意切换。虽然谈《黑客帝国》《朝圣之路》《一千五百万的价值》《星际穿越》等科幻电影，但直指哲学命题，比如柏拉图的洞穴比喻，比如《理想国》，比如”中文屋””钵中之脑”等思想实验。时而软科幻，时而硬哲学，借电影内容，谈哲学命题。”当柏拉图遇到卢米埃尔”，注定是一场哲学与电影的邂逅。
售价：14.80

中国电影表演美学思潮史述(1949-1978)/上海戏剧学院电影学丛书
所属分类：艺术>>艺术>>电影电视艺术作者：厉震林|责编:苗卉出版社：中国电影
丛书项：上海戏剧学院电影学丛书
《中国电影表演美学思潮史述（1949－1978）》梳理、发掘和确立中国电影表演的“主脉性”和“师承性”关联，在枝蔓交错的关系考察的基础上，用扎实而整合的史料、简明的语言，诉说着特定位置的意义和作用，叙述重要的内容和传统时不失分寸地进行理论归纳与范式提炼，展示具专业精神、大众情怀的电影表演及其影响力的中国电影表演美学研究的真实图景，既广阔又简要，“草蛇灰线，伏脉千里” ，呈现了“电影演员的身份认同强化、从纪录片到艺术片的表演风格变化、类型电影表演渐次出现等时代内涵”的表演美学思潮，为电影界及研究者、读者深入理解、反思新中国电影表演问题提供了坚实可靠且开放的路径。
售价：34.40

影像材质与电影理论新思维(第六届全国电影学青年学者论坛论文集)
所属分类：艺术>>艺术>>电影电视艺术作者：编者:侯克明//王海洲|责编:尹春雪出版社：中国国际广播
第六届全国电影学青年学者论坛由北京电影学院主办，本文集是对参与论坛的优秀论文的汇总，展示论坛优秀研究成果。本次论坛主要有两个论题：“影像材质：方法与观念”和“电影学：当代电影理论的创新与反思 ”，从众多论文中评选出几十篇，展现了青年电影学生和学者对于电影理论及实践方面的研究和思考。本书适合影视艺术专业师生、影视行业从业者以及爱好者阅读参考。
售价：19.20

动画的语言(上关于动画设计语言技术语言地域语言的思辨)
所属分类：艺术>>艺术>>电影电视艺术作者：徐振东|责编:曲静出版社：浙江大学
《动画的语言（上）》是与动画相关的语言体系的思考。本书提出“动画语言”的概念，并对其进行分类阐述。动画作为一种特定的媒介，与影视。游戏。虚拟现实及诸多新媒体都有若干交集，语言表达体系也有诸多交叠，体系纷繁复杂。就动画本身来讲，“动画语言”并没有被学界提出并进行专门研究。那么动画的语言是什么？它是以动画作为工具和形式进行传达的语言体系，其理念、内涵、样式、材料、风格、技术、工具、方法等都属于广义的动画语言。《动画的语言（上）》从动画设计语言，技术语言，地域语言三个方面阐述了动画的话语体系。本书将动画的语言分为三大类，若将技术与艺术视为两个相辅相成的统一体，设计语言更靠近艺术，而技术语言更靠近技术，动画则是技术与艺术完美结合的整体。地域语言与前两者并不属于平行分类，之所以将其加入是动画的区域文化属性很强烈，地域语言的加入使得从文化角度切入进行的阐述更加容易，也是对设计语言和技术语言基于文化视角的补充。
售价：27.20

视听语言思维与表达(高等院校艺术学门类十四五系列教材)
所属分类：艺术>>艺术>>电影电视艺术作者：编者:彭婷婷|责编:徐桂芹出版社：华中科技大学
《视听语言思维与表达》通过在传统视听语言思维的基础上，引入叙事学、符号学、传播学、美学等多学科的思维方式，建构全新的、开放的、多维的视听语言符号系统，运用各种造型手段，实现艺术作品的完美表达，从而推进视听语言学科理论与实践体系的发展。本书共六章，层层递进，首先介绍视听语言符号系统应当是开放的、非单向型的，可引入多学科的思维方式，培养多维的、开放的“视听思维”，确保读者能够有效地建立视听语言系统，由单向的思维方式过渡到多样化、多视角的思维方式，进而深入探讨蒙太奇的思维方式、造型手法、关联性，以及长镜头的特点与运用，使读者在逐渐明晰影视化思维特征后，再通过学习光影与色彩造型、影视时空造型、影视视角运用、影视节奏控制等造型手段的方法与技巧，把握其表现力，实现艺术作品的传达。本书既可作为高校专业教材，也可作为影视传媒艺术爱好者的入门读物，适用范围非常广。
售价：19.60

影视剪辑从小白到高手(电影解说的11种爆款剪辑思维+95个剪辑涨粉技巧剪映版)
所属分类：艺术>>艺术>>电影电视艺术作者：编者:伏龙|责编:吴思璇//李辰//孙炜出版社：化学工业
本书通过11章内容，同时赠送60多集同步教学视频，助你迅速学会影视剪辑、电影解说。书中具体内容包括：11 种爆款剪辑思维、6种经典色调制作、8个影视混剪解析、9种热门封面与文案范例、8个视频排版的要点和模板、8种解说风格和配音技巧、10个涨粉与变现技巧、7个影视剪辑常用的技巧、8个影视字幕与特效制作，最后通过两个综合案例，情感类电影解说《查令十字街84号》、故事类电影解说《八千公物语》，进行一条龙全程式讲解，帮助你剪出好看的电影视频，成为电影解说大V。本书适合广大影视剪辑爱好者或相关的工作人员阅读，也适合想通过影视剪辑实现变现的自媒体博主阅读学习，还可以作为高等院校以及相关培训班的辅导教材。
售价：35.20

宏大理论的当代演绎--1990年代以来的中国电影批评/中国电影批评思潮史
所属分类：艺术>>艺术>>电影电视艺术作者：张卫军|责编:陈佳妮|总主编:曲春景出版社：上海人民
丛书项：中国电影批评思潮史
一百多年来，中国电影批评先后承载过时代变革的各种主题，如启蒙、革命、反帝反封建、现代化、社会主义探索、中华民族复兴等，也关注着电影思维的迭代变化，如现实主义、浪漫主义、寻根、纪实、先锋实验等，为推进电影创作的发展作出了不懈努力。……中国电影批评思潮曾经让数代人心灵获得力量。今天，电影批评有责任敦促所有视觉艺术创作者把世人对物质欲望的过度追求转变成对人生至境的向往，簇拥起青年观众的正义感和存在价值，帮助观众整理好真实生活中的情怀和良知。
售价：22.40

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