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观看与写实(写实绘画的观念)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：苏刚|责编:张军出版社：中国青年
本书以绘画的观看为研究内容，以文献研究法、对比研究法、图文互证法对写实绘画从文艺复兴之初到20世纪之间的西方美术史进行梳理和研究，提出写实绘画承载着画家的观看，而指引画家观看的是画家的观念。本书是苏刚博士后研究报告，具有很高的学术水准和研究思想，对于学习美术及绘画理论的读者具有很高的参考价值和指导作用。
人民币：RMB 68.00 元售价：NT$ 272.00 元

美术写作指南
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：(美)卡伦·戈塞克//伊丽莎白·阿丹|编者:潘琳//李雨珂|责编:王茗斐|总主编:王红英|译者:翁玮出版社：上海文化
你是否曾被一幅画深深吸引，却苦于无法用言语表达其魅力？《美术写作指南》将为你打开艺术理解与写作之门！从观察到分析，再到写作与修改，一本书教你全流程！无论是网上的虚拟画廊，还是本地的实体博物馆、艺术馆，只要带着这本书，你就能像专业艺术评论家一样，洞察作品的每一个细节，剖析其背后的文化和历史内涵。
人民币：RMB 52.00 元售价：NT$ 208.00 元

写给大家的美术简史(精)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：傅雷|责编:岳勇出版社：天津人民
傅雷曾受聘于上海美术专科学校，担任美术史课教师。他在讲稿的基础上修订、补充，完成了这部著作。是许多人的西方美术启蒙书，提升艺术修养的专业指南。书中着重介绍文艺复兴以来的数十位美术大师及其名作，生动讲解其艺术风格和人品操守，并融文学、音乐、哲学、社会、时代于一体，深入浅出，引人入胜
人民币：RMB 69.00 元售价：NT$ 276.00 元

写给大家的西方美术史
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：蒋勋|责编:刘海珍出版社：湖南美术
以时间为纬线，以各个流派的艺术家及其代表作为经线，蒋勋从史前时期的一把燧石手斧开始，围绕地中海这一世界西方美术的血脉初源，带你回到历史现场，一路走过神秘的埃及、伟大的希腊、光荣的罗马……直到光辉的印象派，及光怪陆离的现当代艺术。他或做正面解读，或挖背后的故事，将数干年“美”的往事娓娓道来。透过“西方美术史”这一扇通向世界的窗口，我们得以眺望和浏览世界不同文化的美的观念、材料、技法，省思人类共同的对美的向往与创造。
人民币：RMB 98.00 元售价：NT$ 392.00 元

写给大家的西方美术史
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：蒋勋|责编:刘海珍//王柳润出版社：湖南美术
《写给大家的西方美术史》是台湾美学大师、百万册畅销书作者蒋勋先生的又一部经典之作，堪称“ 《美的沉思》姊妹篇”，荣获台湾出版金鼎奖。蒋勋先生用柔美、亲民的文字，带我们回到历史现场，借助“西方美术史”这一扇通向世界的窗口，使我们眺望和浏览世界不同文化的“美”的观念、材料、技法，省思人类共同的“美”的向往与创造。神秘的埃及、伟大的希腊、光荣的罗马……直到光辉的印象派，及光怪陆离的现当代艺术。或作正面解读，或挖背后的故事，数千年“美”的往事，娓娓道来。全书200幅西方经典美术图片，日本超感纸张高清印刷，双封裸书脊装帧，为你带来一场精彩绝伦的视觉盛宴。
人民币：RMB 98.00 元售价：NT$ 392.00 元

我的美术漫记/肖复兴读写系列
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：肖复兴|责编:邱方//唐娓娓出版社：广东教育
丛书项：肖复兴读写系列
分为上下辑。上辑从文艺复兴三杰达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔起，到印象派莫奈，一直到毕加索、马蒂斯、夏加尔等现代派画家，书写了他们的成长故事，介绍他们代表画作的艺术风格。以故事为经，以史为纬，通俗易懂，是欧洲美术史的缩写本。下辑书写了齐白石、张大千、徐悲鸿、庞薰琹、刘开渠等我国老一辈美术家的故事，勾勒出和世界美术相互辉映的灿烂辉煌的轨迹，尤其适合青少年阅读。这些美术史和画家的故事，会帮助青少年走进画家的艺术世界，感受一种区别于现实而充满想象空间的艺术氛围，从而被这种艺术氛围所熏陶，滋养他们的精神和心灵。美育教育，对青少年成长的作用是不言而喻的。
人民币：RMB 43.80 元售价：NT$ 175.20 元

视觉传达设计手册(写给设计师的书)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:齐琦|责编:韩宜波出版社：清华大学
本书是一本全面介绍视觉传达设计的图书，特点是知识易懂、案例趣味、动手实践、发散思维。本书从学习视觉传达设计的基础知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧。本书共分为8章，内容分别为视觉传达设计的基础知识、视觉传达设计的元素、视觉传达设计的基础色、视觉传达设计的色彩对比、视觉传达设计的版式、视觉传达设计的行业分类、视觉传达设计的视觉印象、视觉传达设计的秘籍。并且在多个章节中安排了设计理念、色彩点评、设计技巧、配色方案、佳作欣赏等经典模块，在丰富本书结构的同时，也增强了实用性。本书内容丰富、案例精彩、版式设计新颖，不仅适合视觉传达设计师、平面设计师、广告设计师、初级读者学习使用，而且也可以作为大中专院校视觉传达设计专业及视觉传达设计培训机构的教材，也非常适合喜爱视觉传达设计的读者朋友作为参考用书。
人民币：RMB 69.80 元售价：NT$ 279.20 元

摇滚我的信仰(写作与艺术项目1965-1990)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：(美)丹·格雷厄姆|编者:(美)布莱恩·沃利斯|译者:柯乔//吴彦出版社：中国民族摄影
丹·格雷厄姆的艺术作品和批评写作对二十世纪下半叶当代艺术的进程拥有巨大的影响力。《摇滚我的信仰(写作与艺术项目1965-1990)》从格雷厄姆各个时期的作品中精选18篇文章，从关于极简主义艺术家如丹·弗莱文、唐纳德·贾德的评论，到关于朋克摇滚和流行文化的文字，到晚近关于建筑、城市空间与权力的思考。在这些论述之间的，是格雷厄姆本人作品的描述和记录。不必成为丹·格雷厄姆作品的爱好者，甚至都不用知道丹·格雷厄姆是谁，就可以从这本书中有所收获……格雷厄姆从一些颇为不同寻常的视角观察社会惯例，而它们混合在一起，就像是一场智性的狂欢。
人民币：RMB 98.00 元售价：NT$ 392.00 元

策划人生(我的写作与策展之路)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：鲁虹|责编:李彤出版社：河北美术
本书为鲁虹先生对自身艺术写作与策展生涯的剖析，鲁虹于20世纪80年代担任《美术思潮》编辑，90年代去深圳后成为著名策展人和诸多艺术研讨会主持人，曾按时序主编出版过四套图鉴，与众多理论图书，其中《中国当代艺术史1978- 2018》被多所艺术类院校指定为教材。全书分为“出版与写作”“艺术展览的策划 ”和“相关背景”三个部分。文风在整体上拟偏重于描述，并力求以平实的方式介绍作者从艺的经历与感想。本书的出版会对青年学子，特别是那些学习艺术理论或策展的青年朋友有所启发。
人民币：RMB 96.00 元售价：NT$ 384.00 元

写给大家的色彩设计基本法则
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:胡斌|责编:王薪茜出版社：电子工业
这是一本人人都能轻松读懂的配色入门设计教程，设计零基础的读者也能快速掌握配色知识和技巧。本书主要介绍色彩概念，主角色、配角色、背景色、融合色、强调色等基础知识；配色设计基本原理，包括同一画面中颜色搭配的数量，主色、辅助色、点缀色的判断，黑白灰配色的应用，对比色调的冲突应用，融合型配色的平稳画面应用；同时还介绍如何把版面元素和色彩一起设计的方法及从色调出发寻找配色灵感的方法。本书注重理论联系实际，讲解细致入微，易学易懂，内容安排循序渐进，大量的配色方案可为设计师提供方法和灵感，非常适合新手设计师、平面设计师、平面设计专业的学生和对色彩设计感兴趣的爱好者学习阅读，也可以作为艺术设计及相关专业的教材。
人民币：RMB 69.90 元售价：NT$ 279.60 元

艺术批评原理与写作(第2版)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：王洪义|责编:刘军出版社：北京大学
本书系统阐释了艺术批评的基本原理，详尽讲授了艺术批评的写作方法。全书通过对丰富的艺术批评案例的具体解析，详细介绍了艺术批评中描述、解释和评价等核心步骤，论述了艺术批评的常用方法和写作技巧。本书认为：艺术批评需以科学化和大众化为主要发展方向；其主要社会功用是服务大众和参与创造；描述是艺术批评的基础，分析是艺术批评的入门功夫，解释是艺术批评的核心功用，评价是艺术批评的根本目的。本书系统总结了中外艺术批评的传统思想资源，并详尽讲解了艺术批评写作的具体要领，力求有效地提高学习者的艺术批评写作的实践能力。本书可作为高等院校美术学、艺术学等相关专业的艺术批评学教材，也可作为广大艺术爱好者的参考读物。
人民币：RMB 70.00 元售价：NT$ 280.00 元

艺术专业论文写作教学(高等院校艺术专业通用教材)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：顾平出版社：安徽美术
对于攻读绘画或设计类任何一门艺术学科的学生而言，艺术论文的撰写都与其最终能否获得相应的学位密切相关。本书针对所有学生在学位论文写作时都会遇到的选题、破题、解题、撰写、修改以及论文的规范等问题，提供了系统而全面的解决方法。《艺术专业论文写作教学》的作者顾平教授是一位资深的博士生导师及著名艺术理论家。他强调论文写作中“学术为先”原则的重要性。《艺术专业论文写作教学》中他总结了艺术论文的写作技巧，提供了切实可行的写作建议。你可以根据自己的研究需要和个人的喜好习惯对此加以灵活运用。希望阅读此书能够帮助读者拓展思路，顺利完成学习与工作中各类艺术论文的写作。
人民币：RMB 58.00 元售价：NT$ 232.00 元

写实与学院(徐悲鸿美术教育体系研究)(精)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：裔萼|责编:许运娜出版社：人民
徐悲鸿是中国现代美术的重要奠基人、学院派的创始人，在中国建立了系统的学院教育体系，“徐悲鸿学派”及“写实水墨画”对中国美术及教育的影响至今不衰。重新考察这一体系的成败得失，对完善中国美术学院教育体系及推动当代中国美术发展具有现实意义。本书力图客观论述徐悲鸿美术教育思想的成就与不足，既深入考察写实教育体系形成的历史必然性及其重要贡献，又尝试指出其对中国艺术尚意精神的偏离、对现代艺术形式规律的隔膜及表现功能的拒斥。作者提倡跳出非此即彼的两极二分框架，发扬中国文化的和合精神，使新时代的美术教育有利于当代中国艺术的发展和创新。
人民币：RMB 98.00 元售价：NT$ 392.00 元

戏曲写作教程/上海戏剧学院编剧学教材丛书
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：宋光祖|总主编:陆军出版社：上海人民
丛书项：上海戏剧学院编剧学教材丛书
宋光祖著的《戏曲写作教程/上海戏剧学院编剧学教材丛书》致力于探讨戏曲写作的历史传统和写作方法，条分缕析，深刻细致，系统完整，切实起到强化戏曲思维与写作过程中的答疑解惑之作用。作者也未局限于戏曲的特性，而是注重向话剧理论学习，以人物的性格描写、感情揭示和心理分析为主，事件或者情节为从，由浅入深、体贴入微。该著是作者经过20 余年的教学实践摸索而建构的一整套独立的戏曲写作理论，格外遵从教学需求，以指导学生的写作训练为轴心，推崇从读剧看戏中总结戏曲写作理论，因此全书涉及众多中国现当代戏曲范例，还汲取了古典戏曲理论和剧作的精华，对于研习戏曲编剧的学生而言具有很强的应用性。
人民币：RMB 50.00 元售价：NT$ 200.00 元

如何成为艺术家(写给所有人的创作生存指南)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：(美)杰里·萨尔茨|责编:王萌|译者:英尔岛出版社：上海人民
没上过艺术院校、已经结婚生子、严重社恐……这样还能当艺术家吗？毫无头绪开始怎么办？陷人瓶颈期怎么办？怎么知道作品是不是对的？自我怀疑怎么办？拖延症怎么办？从创作前需要思考的事情、如何真正开始创作，到学习如何像艺术家一样思考，再到踏入艺术世界并在其中生存，来自普利策艺术评论奖得主杰里·萨尔茨的63 条建议和12项练习，帮助你破除畏惧和迷茫，带你一步步走上一条持续进阶之路。
人民币：RMB 78.00 元售价：NT$ 312.00 元

大话色彩学(写给大家看的配色+修色+调色书)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：祝诗扬//宋文雯//宋立民|责编:栾大成出版社：清华大学
人民币：RMB 99.00 元售价：NT$ 396.00 元

视觉理念写生实验与文化关注主题创作实践研究(精)/博士生导师学术文库
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：于安东|责编:许怡出版社：光明日报
丛书项：博士生导师学术文库
本书是基于高等美术教学环节的研究，进行了视觉理念写生实验和文化关注主题创作实践的教学法方面的相关研究，具有在高等美术院校和艺术从业者中实践运用的可能性。本书的第一章进行了视觉理念推论和文化主题组织研究；第二章至第六章进行了理念写生实验和文化关注主题创作实践研究，第七章为研究验证。
人民币：RMB 85.00 元售价：NT$ 340.00 元

VES视觉效果手册(第3版VFX行业标准实践与流程)/写给未来的电影人
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:(美)杰弗里·A.奥肯//苏珊·茨沃曼|责编:黄汉兵|译者:刘戈三//陈军出版社：人民邮电
丛书项：写给未来的电影人
本书是由VES（Visual Effects Society，美国视觉效果协会）组织56位成员编写的视觉效果指导手册。第1版自2010年出版以来就广受赞誉。本书包括行业标准技术和工作流程，可供广大视觉行业专业人士用于研究不断发展的、快节奏的视觉效果世界。 VES组织原作者更新了本书相关专业领域的知识，例如VR/AR电影制作、色彩管理、摄影机、视觉效果剪辑、立体影像和数字中间片，并详细介绍了互动游戏和全动画。56位贡献者分享了他们根据数十年的反复试验和实际动手经验总结的方法、诀窍、技巧和捷径。第3版在第2版的基础上扩展到包含：2.5D/3D合成、3D扫描、数字摄影、动画和视觉效果故事片的编辑工作流程、游戏更新、通用几何实例、VFX镜头映射、原生立体影像、实时 VFX和摄影机跟踪、VFX镜头/元素拉取和交付、技术可视化、VFX元素和立体影像、虚拟制作和VR/AR。本书为视觉效果艺术家、制作人和其他相关人员提供了从前期制作到数字角色创建、实景拍摄、CG 元素合成及真实感技术等基本技术和解决方案，是一本完整的视觉效果技术理论和实践指南，是所有从事或有志于从事视觉效果工作的人员需要的重要资源。
人民币：RMB 399.80 元售价：NT$ 1599.20 元

苏富比的早餐(职业拍卖大师写给你的艺术启蒙A-Z)/生活的艺术大师课堂系列
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：(英)菲利普·胡克|译者:程涵//周易出版社：北京联合
丛书项：生活的艺术大师课堂系列
当你看到一件艺术品时，先想知道什么？苏富比高级拍卖师菲利普·胡克告诉你，任何人在观看一件艺术品时，常问的两个问题是：我喜欢它吗？这是谁的作品？而拍卖师则会再加上三个问题：它值多少钱？五到十年后它将值多少钱？如果人们看到它被挂在我家的墙上，他们会怎么看我？其实，现在很多人都会像拍卖师一样，直接关心艺术品的价格而非审美价值。菲利普·胡克著的《苏富比的早餐》揭示了艺术品与金钱之间复杂且微妙的关系，用一个全新的视角窗口，展现了一个不一样的艺术世界。在本书中你能了解到：西方现代艺术史的发展轮廓；艺术品的普遍性价值规律；艺术品与金钱财富的相互纠缠；艺术家和艺术品世界的八卦趣闻。
人民币：RMB 79.90 元售价：NT$ 319.60 元

分殊正典(女性主义欲望与艺术史书写)/艺术理论研究系列/凤凰文库
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：(英)格里塞尔达·波洛克|总主编:范景中|译者:胡桥//金影村出版社：江苏凤凰美术
丛书项：凤凰文库
后现代主义之后，我们该如何面对由“老大师” 们建构的艺术史正典？“女性英雄”们如何制造差异化的图像？进入艺术史的女性主义视角如何解读作品和作品之外的性别、阶级、种族、身份的差异？通过重读正典化的男性大师和女性艺术家——梵高、图卢兹·劳特莱克、马奈、阿特米西亚·简特内斯基、玛丽·卡萨特、贝尔特·莫里索，波洛克从女性主义的角度出发深入地探讨了图像和社会语境中的差异问题。格里塞尔达·波洛克著的《分殊正典(女性主义欲望与艺术史书写)/艺术理论研究系列/凤凰文库》既不是对白人精英男性正典无甚新意的批判，也不是对被忽略的女性艺术家毋庸置疑的颂赞。当人们抛开性别的界限时，广泛存在于社会语境中的差异就会重塑我们对于图像的认知和艺术史的叙述模式。
人民币：RMB 90.00 元售价：NT$ 360.00 元

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