导语
内容提要
本书厘清了中国戏剧的历史发展源流,描绘了中国戏剧遍及城乡舞台的昔日繁华。深入浅出地向读者介绍了专属中国戏剧的脸谱、行当、程式化表演和各种炫目绝技。作者现身说法,讲到了中国戏剧和生活的有机联系,讲到了中国戏剧和文学的互动关系。本书还谈到了中国戏剧的现状、所面临的挑战,并且给中国戏剧提出了若干有益的建议。本书是对中国戏剧的一次全方位的巡礼,不啻是了解中国戏剧的一部“小百科全书”。
目录
弁言
第一章 我们从小爱看戏
第二章 城里乡下戏迷多
第三章 脸谱与行当
第四章 戏曲程式诗意美
第五章 炫目绝技功夫深
第六章 戏剧源流脉络清
第七章 戏剧和文学的关系
第八章 戏剧与生活的互动
第九章 中国戏剧前景展望
前言
中国传统戏剧,如同我们中国的传统文化一样,堪称“雍容华贵”,可谓“博大精深”。戏剧,曾经在中国人的生活中发挥过无与伦比的巨大作用。在影视等现代传媒进入国人的生活之前,欣赏戏剧,是中国人最为普及和最为重要的精神生活内容与审美体验之一。演戏看戏,娱神兼而娱人,极大地影响了中国人的道德人格养成,极大地影响了中国人的审美格局养成。
如果说,遍及中国乡野的民歌,相对而言是张扬个性的话,那么,传统戏剧更加注重的是维护群体伦理秩序。
千百年来,中华文明所教化出来的千百万民众,恪守传统道德、礼之四维,践行着中华民族崇尚的忠孝节义。传统戏剧应运而生,粉墨登场,又在戏台上演绎再现着那典型化了的忠孝节义。
对于所谓正史,中国传统戏剧对之演绎,都有一个戏剧化、通俗化乃至脸谱化的改造过程。换言之,中国戏剧的这般面目,是中华文化的普世化与艺术化的呈现。在都会,在城市,在乡野,在山村,中国传统戏剧,一直施行着民间自我教化的伟大功能。
我们甚至可以这样说:
在戏台上,艺术化地演绎着一个“曾经的、历史性的”中国;在戏台下,千百万中国人,秉持传统,践行着“此在的、即时性的”中国;台上台下,戏剧与人生,古人与今人,我们大家共同托举起了一个“戏台上的中国”。而在眼下,毋庸讳言,从演出到观赏,整个中国戏剧呈现出一副和当代生活不大相干的样子。在人们的传统生活中,戏剧曾经不可或缺;由于传统生活的不再,戏剧逐渐变得可有可无。各地的剧团,演出场次非常有限;看戏的人,也非常少;相对懂戏而爱戏的人,可谓凤毛麟角。种种情况,极其令人遗憾;但局内人和局外人,对此又有些无可奈何。
本书作者之一,作家王芳,多年深入地方剧团,跟踪研究当代戏剧,接触过各地许多当红演员。可以说,对中国戏剧相当了解,下过大功夫,曾经写出过若干有关著作,是为业内知名。
本书另一个作者,作家张石山,与同龄人相比,从小看的传统戏比较多,对中国传统戏剧也有较多的独立思考与认知。至少,应该说是一个相对懂戏也十分喜欢传统戏剧的观众。
也可以说,王芳和张石山,对中国传统戏剧,既有所了解,也充满了情感。
本书将通过对谈的形式,铺展开来,好生说说我们中国的戏剧。我们自信具备诸方面的优势:我们的对谈,相信在内容上能够做到“言之有物”,在叙述上能够做到“生动有趣”。
我们希望与本书的读者,一道载欣载奔,以追记我们眼中的昔日繁华,以留住我们记忆中的美轮美奂。或者,我们的对谈,还能够给当代中国戏剧提出若干有益的建议。当然,我们更希望与喜好戏剧的观众产生若干共鸣。